深圳商报·读创客户端记者 祁琦

近日，微短剧《狮城山海》在央视电视剧频道、腾讯视频高热收官。这部台网同播的微短剧自开播日起便成功跻身央视电视剧频道黄金档前三，创下历史新高，刷新了微短剧的全新纪录。随着微短剧的火爆，央视、卫视等广电媒体加速入局，进一步探索微短剧生产制作模式，助力微短剧向精品化、主流化、多元化方向发展。

随着《风月变》在2023年12月登陆湖南卫视、成为国内首部“上星”微短剧，一场由广电媒体深度参与的行业升级浪潮正席卷而来。2025年一季度，53部微短剧登陆卫视、收视户次突破4.6亿；今年1至5月，全国40余家频道播出70余部、累计超1700集，数据背后折射出微短剧“上星”已成不可逆转的大势。风口之下，广电如何发挥独特优势，又能否突破自身桎梏，成为行业瞩目的焦点。

“上星”成主流，卫视剧场化布局加速

广电总局一系列规范政策的出台，为微短剧的良性发展奠定了基石，其中“推动大小屏深度融合、协同发展”的战略方向尤为关键。

政策东风之下，卫视平台动作频频。上海广播电视台携手中国网络视听协会启动“中国微短剧品质东方计划”，以五大行动构筑产业生态；北京卫视率先在黄金时段推出自制精品微短剧展播，打造省级广电样本；湖南广电构建“风芒+大芒+节目带+出海”的全链路生态；江苏广电“潮计划”与浙江卫视的精品共建计划同样剑指产业繁荣。

而剧场化风潮则催生了“品质东方·微剧场”“嗨！微剧场”“海豚微剧场”“大象剧场”等特色品牌，通过主题化、计划性的集中排播，推动微短剧从零散投放走向系统化运营。

题材的多元化成为“上星”微短剧的另一显著特征。据悉，都市生活剧以38%的占比成为最受欢迎类型，言情、神怪玄幻、悬疑、青春等题材紧随其后，农村、伦理、少儿等以往较少涉足的领域也开始崭露头角。东方卫视《午后玫瑰》《河豚小姐》等作品包揽一季度收视前列，河南台《父爱无疆》等亲情类剧集占比近80%，均印证了微短剧正逐渐摆脱单一类型束缚，烟火气日益浓厚，深度融入大众日常生活图景。

精品化破局，主流价值引领新航道

微短剧的爆发式增长曾伴随着内容低俗化、同质化、侵权等乱象。广电入局，首先为行业注入了一剂“品质强心针”。成功“上星”本身即是对作品制作水准与价值导向的官方背书。主流媒体凭借其在价值导向把控、审核机制健全方面的天然优势，将传统叙事艺术与新兴技术相融合，为微短剧树立起品质标杆，开辟了舆论引导的新阵地。

“上星”不仅抬升了播出门槛，更赋予了微短剧跨越原有圈层的力量，使其触达更广泛、更多元的观众群体，有力扭转其“快餐娱乐”的刻板印象，提升其在大众文化版图中的分量。

广电媒体的深度参与，正在推动微短剧突破单纯娱乐属性，承载更丰富的时代价值与社会意义。北京广电《西城无小事》以接诉即办真实案例为蓝本，成为政府与民众的沟通桥梁，生动展现新时代城市治理的温度；首部理论微短剧《我从东方来》以清新之风诠释中华优秀传统文化，为理论宣传开辟新径；《法官的荣耀》则从司法视角切入，深刻阐释法治精神如何保障乡村和谐与村民福祉。

这些作品证明，微短剧完全可以兼具思想性、艺术性与观赏性，成为弘扬主流价值、反映时代气象的重要载体。

困境待解，破局之路任重道远

尽管机遇广阔，广电媒体在微短剧领域的探索仍面临严峻挑战。首先是内容创作思维亟待转变。微短剧脱胎于短视频平台，其核心魅力在于快节奏、强冲突、高密度叙事。部分广电创作团队尚未完全跳出长剧思维，导致作品节奏拖沓、铺垫冗长，背离了微短剧的立身之本。其次是专业人才短板突出，行业亟需的编剧、导演、后期等核心创作人才储备明显不足。

资金投入的保守与运营能力的薄弱成为制约发展的瓶颈。对微短剧制作成本投入不足，对专业人才培养缺乏系统规划，直接影响作品质量与市场竞争力。在运营传播层面，广电系微短剧尚未诞生真正“破圈”的现象级作品，相较于商业平台成熟的算法推荐、话题营销与跨平台运作能力，广电媒体在营销人才储备、话题策划能力及利用多元社交渠道引爆热度方面存在明显差距。

若无法有效突破创作、人才、资金、运营等多重困境，广电媒体的微短剧之路恐将陷入投入乏力、回报不佳的恶性循环，难以形成可持续的生产能力和品牌效应。微短剧自身IP属性较弱、用户黏性不足的问题，也使得商业模式构建困难重重。