大象新闻记者 吴净净
《歌手2025》已经播出三期，从参与歌手到竞演排名再到歌手选曲，都引发了网友的极大关注和热烈讨论，这其中也不乏争议和质疑。对此，正在为第四期节目忙碌的监制洪啸，也在工作间隙接受了大象新闻记者的采访，坦诚回应了这些话题。“真实的代价很大，但是我们依然要无惧的真！”这也是在音乐综艺众多的当下，《歌手2025》最希望传递给观众的独特价值。此外，关于接下来的袭榜歌手，他也透露“还会有来自不同国家的歌手”。
关于歌手选拔
“让大家听听最顶尖的年轻歌手的live水准”
问：从单依纯到马嘉祺，《歌手2025》是希望外界看到 “歌坛00后开始上桌”吗？
答：其实不是《歌手2025》希望外界看到“00后”上桌，而是节目在呼应或者是关照到观众们的需求，我觉得是观众的群体和市场需要我们的歌坛00后开始上桌了。现在一个大的背景就是，国内年轻一代的歌手还是断代的，这个情况我个人感觉比较严重，我也希望年轻的观众们去喜欢一些跟他们年龄相近的年轻歌手。对于这些年轻歌手来说，我们觉得第一个要求就是业务能力要抗打，第二个就是要有独特的个人魅力，因为现在的年轻人每个人都会有自己的风格。第三个就是，我希望他们能带出一些更受年轻观众喜欢的一些音乐作品，或者是说他的表演风格更加符合现在年轻人的一些审美。
从“歌手”2020年暂停到去年重启的这几年，其实众多的00后音乐人已经崭露头角了，甚至说是可以大放异彩。比方说我们今年的歌手单依纯，2001年出生，她也是在这几年迅速成长起来的。她参加“好声音”是2020年，当然找她过来参加我们《歌手2025》也不是那么容易，但是我们在很多的专家、顾问的采访当中，他们都提到，单依纯来歌手就是让大家听一听最顶尖的、年轻的live水准是怎么样的，所以我们不能忽视00后的力量。
还有在我们“歌手”阵容当中的“00后”代表马嘉祺，我们跟他在《声生不息·宝岛季》当中有过合作，觉得他的舞台是人歌合一的，并且是有自我表达的，所以即便他的舞台表现在大家看起来可能比其他的前辈要青涩一些，但是我觉得《歌手2025》这个舞台，应该多给他们一些机会，让他们站在这里，表达这一代人的声音。我们是一个国际交流的节目，在很多国外的平台、包括在我们的芒果国际APP、云端国际听审有很多国际友人，我们也希望能够把中国的优秀年轻歌手推向国际，不只是让我们的这些年轻粉丝喜爱外国的年轻偶像，而是让我们中国的年轻偶像也能让外国的观众喜欢。
问：节目邀约外籍歌手有什么标准？
答：第一个肯定是要非常有实力；第二个，我们也很看重他的音乐表现背后，所折射出来的一些其他国家的文化，我们做到一个文化交流、文明互鉴。毕竟他们站在这个舞台上，一定程度上是代表了各自的国家。比如说我们这一季的首发歌手，来自日本的BENI，她在第一期就是演唱了经典日剧《悠长假期》的主题曲，也是拉近了我们不同国度之间的一些情感链接。实际上我们今年“歌手”的在线阵容是百花齐放的，而且各具特色。我个人感觉今年的外国歌手，Grace和米奇，这两位女歌手的实力和水准是不亚于去年的歌手的。最为关键的就是，我觉得今年的歌手在一个不修音的实力舞台上，表现非常出色，超出了我们的预期。
问：今年国际歌手方面还有哪些惊喜？
答：国际歌手我们已经有过一位袭榜歌手，就是查理·普斯，接下来还会有来自不同国家的歌手，也会带来非常精彩的音乐表现，其中有一位还是外国选秀节目导师级别的歌手。当然除了袭榜歌手之外，我们的揭榜歌手也在考虑更有多元文化代表的年轻的外国歌手，作为我们的揭榜歌手的一个选择对象。
关于流量
争议“‘流量’不应该成为他们的原罪”
问：每届《歌手》的嘉宾阵容都备受关注，节目组在选人时如何权衡流量热度与音乐专业性？《歌手2025》如何保持在流量面前的独立？是否担心过度依赖流量会削弱节目口碑？
答：我们在选择歌手阵容的时候，音乐的专业性一定会放在首位的。而所谓的这个流量和热度的话，其实是印证了观众们对他们的喜爱。目前阵容当中几位华语歌手确实都是各自领域的一个佼佼者，他们很有勇气参加了这么一场直播的竞演的节目。他们的流量确实很突出，甚至因此而产生了比较多的争论，甚至是争议，但是我觉得“流量”不应该成为他们的原罪。我希望观众们能把更多的注意力放到歌手们的舞台和作品上，我们能做的是保证赛制的客观公正，让每一位歌手都能发挥出最好的舞台。
接下来在有望揭榜的歌手当中，也会有一些数据流量没有那么占优势的歌手，但是他们会有好的作品，或者是有独特的音乐魅力，我们也会借助这个机会把这些歌手呈现给观众。实际上我一直觉得“歌手”是不同圈层音乐爱好者的一个最大交集，所以我们尽力囊括不同音乐类型和受众，在保证音乐专业性的前提下，挖掘出更多值得大家喜欢的歌手，比方说我们的第一次揭榜歌手，就是从我们的音乐剧演员以及我们所谓的“偶像歌手”这两个层面去进行的挖掘，在接下来还有几轮的揭榜赛当中，我们也会推荐不同类型的揭榜歌手呈现给大家。
问：相比去年，今年“歌手”自带节目效果的选手不多，这一季会如何去引导并突出选手的个人特质？
答：我觉得是这样的，凡是第一次大家都会有特别大的新鲜感，这些新鲜感对于观众来说，对于歌手来说也是非常重要的。我们去年进行的第一次直播真唱的竞演，所以歌手们在直播状态下的这种状态包括这种表情包都很容易被大家记住。当然，这些东西都跟歌手们的性格有关，实际上看完一整季《歌手2024》之后来到《歌手2025》，歌手们本人对于在除歌曲之外的真人秀表达，他们其实是有一些心理预期，也担心自己在直播过程当中过于去放大，去表达一些情绪的话，会引发一些网友们的激烈的讨论。
我个人感觉，上一季那英姐、汪苏泷、黄宣他们的风趣和活人感是可遇不可求的，但是我觉得这一届其实每一位歌手也有他们独特的个人魅力，比如像单依纯，网友们都说她是小品女王，GAI也是非常real的一个说唱歌手，包括外国的女歌手米奇在演唱的尾声在台上哽咽，都是我们预料之外的。所以我们能做的就是最大限度地还原真实，给歌手们安全感，让他们袒露出个人的特质和魅力。
关于唱将淘汰
争议“很敬佩他用音乐‘做实验’的态度”
问：有人认为《歌手2025》的观众已从最初的大歌审美转向碎片化小歌偏好，这也导致林志炫等传统唱将淘汰，你是否认同这一变化？
答：“歌手”举办12年，个人感觉从2013年开始到现在，观众们的听歌习惯和音乐审美经历了非常大的变化，正如我们看到的音综形态都经历了好几轮的更迭和迭代，我认同这样的变化是客观存在的，但是我不认为这是导致林志炫老师等唱将淘汰的原因，他毋庸置疑是非常能唱和会唱的唱将，但是他这一次来“歌手”，其实选择了一种特别的方式。之前我邀请他的时候，他说过希望在他还能唱的年纪，做更多创新性的音乐表达，打破自己的舒适区。所以他第一期《悟空》的表现就和观众们的既定印象有些不一样。对于他的暂时离开我是深表遗憾的，但我很敬佩林志炫老师用音乐来“做实验”的态度，那我也期待林志炫老师在我们《歌手2025》的突围赛当中，给大家带来更加惊艳的表现。
问：节目如何兼顾不同年龄层观众的审美需求？
答：我觉得节目是包容一切的音乐形式，我们会在这个舞台上呈现出不同年龄的歌手，不同风格的音乐。在当下这个圈层审美分化比较厉害的时期，我是希望在这个舞台上集结更多的音乐风格，让更多的声音、更多喜欢音乐的人在这里交流讨论，甚至产生碰撞，这个其实也是我们从2024年到2025年做这个节目以来的初衷。最终现场的500位听审和云端的听审，他们从一定程度上代表了大众的审美，可能有些人会受到他们的认同和喜欢，而有些歌曲、有些风格，他们可能不是那么接受，但是没有关系，电视机前有那么多观众，可能比较特立独行的或者门槛较高的音乐风格，总会有观众喜欢。我们的节目做到了让这些音乐和风格传播出去，做到这一点就OK了。
关于票数
争议“本场开始，现场公布听审投票结果”
问：云端的大众评审选择标准和现场的一样吗？
答：云端的大众评审和现场的大众评审的选择标准是一模一样的，我们会要求报名者非常热爱音乐，有一定的音乐审美，并且对我们的在线阵容，所有的揭榜歌手、踢馆歌手都没有特别的偏好。这是要保证投票的公平公正。并且，我们节目组会进行提前的筛选，这种筛选非常严格，我们会有四五轮的筛选。
问：大家现在对云端评审的票数很有争议，为什么会现场票分布和云端相差很多的情况？
答：实际上设立云端听审和现场听审是我们有意为之。因为当年我们在做录播节目的时候，我个人就发现了一个问题，因为当时没有云端听审，就现场听审投出来的结果，等到播出的时候，收看节目的观众们往往没有那么认可，或者是有一些讨论和争议。这是现场的听感和当时录播节目修音之后的听感，可能产生差异化导致的。
现在我们从《歌手2024》开始做了直播的这个概念，这种差异化依然存在。可以跟大家说的是，我们现场的500位听审用的是世界最顶级的L-ISA系统的音响，所以在现场整个重低音的感觉，音乐氛围的包裹感，现场乐手们拉出来的乐器的每一个细节在现场是听得非常清楚的，包括歌手们的演唱魅力。但是播出之后，音频方面的这些细节，因为终端设备的原因，可能导致听感跟现场出现比较大的差异。比方说要是咱们拿这个手机看芒果TV，或者是在家里用电视机来收看我们湖南卫视的直播，这个差异跟现场是完全不一样的。因为声音经过传播之后会进行衰减，传到通过终端设备。当然，我也不知道观众会在家里头，用到什么样的设备去听去看，所以这个听感的差异会比较大。
在听感差异比较大的一个情况下，我们的镜头呈现它就会起到一定的作用，所以在我们的镜头呈现下，歌手各种各样的魅力，可能会吸引到不同的观众的喜好。再加上云端听审涵盖了不同的国家和地区，因为时差的原因，可能云端听审的比例当中，亚洲部分的观众占比会更大一些，一方面是由于文化的多样性，对于音乐和在小屏当中呈现的人物，关注的侧重点也有所不同，代表了国际多元化的喜好；另外一方面就是他可能不是跟现场观众一样，只是一个音乐的感受和实力的感受，而是一个综合的观感，所以我觉得差异化主要是来源于这些。我们将从本场开始，在节目中分别展现现场大众听审和云端国际听审的投票结果。
关于节目价值
争议“真实的代价很大，但是依然要无惧的真”
问：本季“歌手”播出到了第三期，作为监制你本人对于节目效果及播出反响最强烈的观感是什么？这与预期相吻合吗？
答：我个人最强烈的观感是，现在的“歌手”和曾经录播的“歌手”其实是两个节目。以前我们听到的是像CD一样的作品，看的是歌手奋力备战的真人秀，而现在的“歌手”更像是一周一次的直播赛事，我们听到的是5分钟的竞演舞台所带来的情绪，演唱细节以及实时的音乐能量，看到的是直播全程记录下的歌手们的真实状态，以及没有那么完美的一些表现和细节，所以节目的观赏逻辑已经发生了改变，当然这个既在我的预料之中，也远远超出了我的预期。我曾经有想过真实能够带给人力量，但是没有想到歌手们能够如此的倾尽所有，并且投入其中，能够给观众带来如此大的震撼。
问：上一季“直播”的形式掀起了全民狂欢，在网友观看的快乐阈值被拉高之后，《歌手2025》如何进一步提升综艺的观赏性？
答：我觉得节目今年的观赏性的提升，一方面是歌手们精彩的舞台呈现和对于歌曲精彩的改编。另外一方面，是依赖于技术的提升，今年我们率先实现了全季的4K超高清直播，并且采用了中国三维生的一个行业标准，就是“菁彩声技术”。所以这能够让观众更好的感受到现场的魅力。而且为了适应观众的收看习惯，我们也全新开辟了竖屏版的直播，让观众更好的利用小屏来观看经典。
问：你认为当下一档好的综艺应该提供哪些功能，如何从更多维度满足当下观众内容消费体验的需求？
答：我认为一档好的综艺，是需要最大限度的为观众提供情绪价值。例如我们今年打出的slogan叫“继续无畏的真”，这源自于我们去年坚持的“直播真唱”。付出了一定的代价，但即便如此，我们依然要肯定真实，因为大家现在不喜欢虚假的东西，只有真实的力量才能为观众提供情绪价值。包括我们节目里头那些歌手们或去或留的命运，也是给大家提供情绪价值的一种维度，比如说去年的那姐(那英)，面对临时突发的带状疱疹的病痛和沉积的高压，依然要站在舞台上的这种精神力是非常让人记忆深刻的。包括今年林志炫老师带来他的突破性的实验，把歌曲改成戏剧化的表达，也是非常真实的呈现，即便收获了一些可能不太好的评价，那也是非常真实的反馈。
问：在如今音乐综艺众多的环境下，《歌手 2025》想要传递给观众的独特价值是什么？坚持直播真唱这一做法，给节目带来了哪些机遇和挑战？
答：我觉得《歌手2025》想要传递的独特的价值就是，真实的代价很大，但是我们依然要无惧的真，这条价值在今年参赛的歌手身上体现尤为明显。参考去年的节目，歌手在直播当下的演唱细节会被无限的放大，也需要接受不同的音乐审美喜好的观众的评判意见，所以歌手们接收到的声量是巨大的，但是他们依然选择站到了《歌手2025》的舞台上，这是为了诠释好的作品，为了传递真实的情绪。所以非常佩服他们的勇气，这是我们节目组和歌手们共同面对的挑战，但也正是因为这样，我们才能收获和我们同呼吸、共命运的知音和观众。
