每一个中国人的童年记忆里，都深深被这块厂牌烙印过。

那便是——上海美术电影制片厂。

在特效技术尚未蓬勃发展的年代，上海美术电影制片厂的艺术家们，凭借精湛的技艺和无尽的创意，为孩子们创造出一个个天真绚丽又妙趣横生的世界。

恰逢今日是儿童节，让我们一同穿越时空，重温那段美好的童年时光。

1957年上海美术电影制片厂（简称上美影）正式成立，自此拉开了中国动画传奇的巨幕。

那时，中国动画百花齐放。

第一部彩色木偶片《小小英雄》

第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》

第一部剪纸动画片《猪八戒吃瓜》

第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》

第一部折纸动画片《聪明的鸭子》

上美影那些充满中国传统艺术影子的制作部门，将木偶戏、剪纸、水墨画、折纸等中国独有的特色艺术风格融入到动画当中，将中国的动画推上了鼎盛时期，揽获几百项国际奖项，让世界领略到中国动画的独特魅力。

最让我们熟知的，当属今日播出的中国第一部动画彩色长片《大闹天宫》。

这部中国动画史上最高的里程碑，在当年可谓“不计成本”。

这部以《西游记》为蓝本的动画电影，导演万籁鸣精心酝酿了20年之久。

为了表现原汁原味的中国风格，历时五年制作，仅绘制工作就进行了两年。完成时，耗费胶片上万尺。

为了更好地设计原画和背景，当年十几个主要工作人员背着创作工具，在寒冬北上进京，遍访故宫、颐和园和一些寺院庙宇。

创作过程中，每个原画师面前都放置着一面镜子，他们严格按照画图台本的要求，认真做出各种动作与表情，从镜子中仔细端详自己，再将其精准地呈现在画稿上。

50分钟的上集和70分钟的下集原画处处可见用心，每一帧画面都是一代艺术家的智慧与汗水的结晶。

红衣蓝裤、乌发赤足。

哪吒是那一代人心中的小英雄。

这一经典神话人物，在历代文艺作品中不断被赋予新的生命与形象。

其中，今日播出的中国第一部宽屏动画《哪吒闹海》无疑占据了举足轻重的地位。

“爹爹！你的骨肉我还给你。我不连累你。”

当哪吒含泪说出这句话，毅然决然地举起手中的宝剑，那一幕“哪吒自刎”的悲壮场景，不知触动了多少人的心弦。

《哪吒闹海》不仅成为了无数人心中难以磨灭的经典，更为后来的哪吒形象奠定了基础。

无论是动画剧集《哪吒传奇》，还是今天屡屡创造票房神话的电影《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童闹海》，这些作品都深受它的影响。

如果说《大闹天宫》和《哪吒闹海》主要描述的是仙界，《天书奇谭》则将目光集中投向人间。

在《天书奇谭》创作初期，上美影的美术人员为其定下了“奇、趣、美”这三个创作特色。

“奇”指内容要奇，与别人不一样；“趣”指要有趣味，寓教于乐；“美”指可以用各种样式的风格，兼收并蓄。

《天书奇谭》无疑是一部充分展现“奇、趣、美”的集大成之作。

电影以神魔小说《平妖传》为根基，融入了中国古代壁画、民间年画、剪纸、皮影、舞台、戏曲等我国民间流传了千百年之久的民间元素，共同构筑起一个光怪陆离却又充满东方韵味的奇幻世界。

今日播出的《葫芦兄弟》同样是很多人童年的专属记忆。

“葫芦娃，葫芦娃，一根藤上七个瓜，风吹雨打都不怕。”

当这首耳熟能详的歌曲响起时，几代人的童年瞬间被唤醒。

红色大娃力大无穷、橙色二娃千里眼顺风耳、黄色三娃钢筋铁骨、绿色四娃口喷烈火、青色五娃口喷大水、蓝色六娃隐身、紫色七娃有宝葫芦。

七个正义凛然，各自身怀绝技的葫芦兄弟，为救出亲人勇敢对抗敌人的故事可谓是家喻户晓。

他们之间深厚的兄弟情谊，以及在战斗中展现出的智慧与勇气，如同温暖的阳光，照亮了我们童年的天空，教会我们团结的力量是无穷的。

对于70后与80后而言，上美影的动画经典是童年放学后迫不及待守在电视机前的期待，而对于90后与00后或许是通过网络视频、重播节目等途径接触到的经典。

但无论以何种方式，这些影像如同一座跨越时代的桥梁，连接着不同年代人的童年记忆，承载着无数人的纯真与梦想，成为了中国动画史上永恒的经典之作，在岁月的长河中熠熠生辉。

这些经典作品如同时光的珍珠，串起了数代人的童年欢乐。它们陪伴我们成长，成为我们心中难以磨灭的文化印记。

今天从9:00-13:30，电影频道将为您连续播出《哪吒闹海》《葫芦兄弟》《大闹天宫》《天书奇潭》四部上美影的经典之作。

一同重温那些曾经让我们热血沸腾、感动落泪的瞬间，感受经典永恒的魅力。