央广网北京3月20日消息（记者宋雪）由中国文化遗产研究院指导，中国东方演艺集团、山西省文化和旅游厅、山西省文物局、芮城县人民政府出品的舞剧《永乐未央》，3月20日-22日将在中央歌剧院连演5场。

舞剧《永乐未央》自2025年10月开启全国巡演以来，先后在北京、山西、上海、成都、武汉、杭州六大文化重镇亮相。这场跨越七百年的美学盛宴的首轮巡演让永乐宫壁画“活”进了无数人的心里，一舞承文脉，一眼尽未央。

3月18日，舞剧《永乐未央》2026年全国二轮巡演启动发布会在中央歌剧院开启。2.0升级版本将焕新亮相首都舞台，并再度开启巡演之旅。

2025年末，主创团队对作品进行了深度打磨，在叙事表达、舞段编排、视觉呈现等方面进行了全新升级，“众仙朝元，满壁风动。”2.0版本的《永乐未央》是一次与观众深度对话后的诚意回响。

发布会现场官宣2026年巡演城市，包括北京、重庆、广州、福州、深圳、珠海、昆明、南宁、上海、苏州等30余个城市，让我们再次相约剧场，共同见证作品的蜕变。

永乐宫是国家首批重点文物保护单位。宫内现存元代壁画达1005.68平方米，因极高的艺术水准，被誉为“东方艺术画廊”。

壁画主要分布在三清殿、纯阳殿、重阳殿，其中艺术成就最高的当属三清殿内的《朝元图》。这幅长97米、高4.4米的巅峰之作，描绘了道家诸神朝拜元始天尊的盛大场景。

《朝元图》壁画再现

舞剧《永乐未央》以永乐宫迁建史诗为叙事主线，创造性地提炼出“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度，分为四个篇章：“筑广厦”“绘至境”“炼釉心”“承光阴”。

在“时空同频”的独特舞台语汇中，观众将目睹跨越700年的古今对话：元代督建者与当代建筑师心神交汇，见证“立观度人，时不可失”的建宫宏愿；被拒之门外的元代女画工以生活为笔、想象为卷，将生命祈愿绘入《朝元图》的玉女仙班，与1957年前来临摹的当代美术师夙愿共鸣；执着技艺的琉璃匠师与七百余岁的“蓝釉角神”相伴相守，共同复原失传已久的孔雀蓝釉制法，延续守护文脉的誓言。

舞蹈《璇玑万象》

舞剧的多个选段堪称“文物起舞”的典范：舞蹈《璇玑万象》的创作灵感源于永乐宫三清殿穹顶的藻井结构。十二名女舞者于三层立面“斗八藻井”装置中，以刚柔相济的肢体动作，建构出藻井的繁复纹样，彩绘团龙在底层中央盘曲灵动，配合影像勾勒出“动态”藻井缓缓旋转，融汇成一场装置艺术、肢体语言与数字影像交织的视觉诗篇。“这段编舞不仅展现了古建筑的恢宏气势，也巧妙呼应了‘天圆地方’的东方哲学。”总编导谢元臻介绍。

舞蹈《岁月守望》以山西芮城永乐宫孔雀蓝釉琉璃角神与武士嫔伽为创作原型。九名男舞者将古老的琉璃构件化为铿锵之姿，拟态角神承天接地的身形，以相互的托举与凝视，演绎在岁月风霜中彼此扶持的信念。

《永乐未央》青春洋溢的创作阵容令人瞩目：总编导谢元臻、谢长慧，编剧徐珺蕊、作曲吕亮、舞美设计胡艳君、灯光设计任冬生、服装设计阳东霖、影像设计杨骞、造型设计贾雷、道具设计马雷。这支以“80后”“90后”“00后”为主力的主创与演出团队，数次深入永乐宫实地采风，与迁建工程亲历者深度对话，将对历史的敬畏与对文化的理解融入作品细节。

“我们了解到，当年负责迁建修复的核心团队平均年龄不满30岁。”总编导谢长慧回忆道，“希望通过舞剧的编排，让人们了解这次新中国文物史上的壮举、记得他们的奉献与青春。”