在过去的一年中，很多人对贾玲的看法发生了显著变化。大碗娱乐不再让旗下艺人登上春晚舞台，也不再让他们参与各种综艺节目。此外，娱乐公司还清除了与艺人相关的所有信息，并且大碗娱乐与沈腾一同出现在公众视野中的次数也越来越少。

曾经那个在舞台上自嘲、不惜将自己作为笑料的贾玲，似乎在某个时刻就突然消失了，没人再看到她的身影。于是，质疑的声音开始出现。有人问她是否变得更加轻狂，是否忘记了出发的初衷，是否在舒适的环境中待久了之后开始迷失自己。其实，若是将时间的顺序打乱，稍微压低情绪，你会发现事情并不像它表面看起来那样复杂。

许多人已经忘记，贾玲并非从春晚代表的那个体系中成长起来。她的起步是在地下室的舞台，从小剧场的舞台开始，经历了无数个冷清的夜晚，始终坚持走了过来。她早期跟随冯巩学习相声，那个圈子里男性多于女性，注重资历和辈分的排名，而她的优势既不是美貌，也不是背景，而是敢于直面挑战的勇气。

她从不怕将自己作为他人取笑的素材，也愿意把舞台让给其他演员。节目《大话捧逗》并非一开始就走红，它是在经过不断的打磨后才取得了如今的成绩。2010年，贾玲第一次站上了春晚的舞台。这并不是别人将她带上去的，而是因为观众的热烈笑声，她被笑到了那个舞台上。因此，她后来拒绝参与春晚的决定引起了广泛关注。

从观众的角度来看，许多人边吃饭边抱怨，但对贾玲来说，春晚并非最终的目标，而只是完成一个阶段性任务而已。如果说贾玲在哪一时刻发生了真正的改变，那便是在《你好，李焕英》上映之后。那部电影的成功并非依赖于技巧，而是情感的力量，迅速将她从国民开心果推到了创作者的位置。

54亿的票房让她成为历史上票房最高的女导演，这并不是简单的锦上添花，而是她职业路线的根本转变。但这个转变也带来了新的问题：当你身为导演时，就不再能够像以前一样随意地成为综艺节目的搞笑素材。后来，她的电影《热辣滚烫》引发了很大的争议，翻拍、过度营销和减肥成为了焦点，很多人批评这部作品。不过，有一点值得肯定的是，贾玲确实为这部作品付出了身体和时间上的冒险，而这并非是为了刷存在感。从根本上讲，她拒绝参与春晚并非是不想出现在公众视野中，而是她不希望其他事务干扰到她的创作专注力。

大碗娱乐在巅峰时期估值曾达到20亿，但事实上，真正让贾玲感到压力的并不是钱，而是管理。艺人的培养、项目的运作和商业合作等都需要她投入大量时间。对于导演来说，时间是最宝贵的资源，2024年，公司进行了结构调整。这一调整表面上看像是拆台，实际上却是在收缩战线。她解除了一部分艺人合约，只保留了创作方面的核心部分，从而退后一步，不再做一个事无巨细的老板。

这种转变并不是忘本，而是认清了自己的边界。并非每一个成功的演员都需要将所在的公司运作到上市阶段。贾玲和沈腾之间的合作化学反应非常成功，彼此的默契效果也很好。若合作不成功，外界可能会误解为翻脸，但实际情况往往更为简单，一个选择在综艺和商业电影领域继续深耕，另一个则选择离开，去重建自己的创作体系。

不同的选择，意味着他们逐渐走向不同的道路，这并不代表撕破脸，或者背叛。首映包场、公开支持等行为依然存在，只是他们不再通过同台现身来展示彼此之间的关系了。很多人怀念那个舞台上既能翻滚大笑，又愿意出丑的贾玲，但很少有人问过：她自己是否还想一辈子这样下去？

如今，贾玲已经43岁，身体和身份都有了变化。即便如此，她依然需要对自己的职业规划进行调整。她曾表示，即使要绕远路走，也没有关系。这并不是在炫耀自己能力的强大，而是与选择的成本有关。她的新片《转念花开》是一部反传销题材的作品，这个剧本修改了18次，这并非是走流量路线，而是迎接更为艰难的挑战。

你可能不喜欢她现在的选择，但很难说她是在作无谓的事。她只是，不再为所有人而活了。