2025年12月17日刊| 总第4183期

“我演了45年戏，拍过四部乡村戏，恰好见证了中国乡村的四个发展阶段：1986年的《野山》聚焦改革开放初期土地观念转变；2006年的《天高地厚》围绕 ‘三农’ 问题展开；2009年的《绝地逢生》讲述向石漠化土地要粮食的奋斗；而今年的《乌蒙深处》展现的是新时代新农村的新人、新事、新气象。”

12月15日，由中国电视艺术委员会、中共贵州省委宣传部共同主办的电视剧《乌蒙深处》创作座谈会在京举行。会上，主演杜源在研讨会上的这番话，清晰勾勒出中国乡村题材影视的创作变迁。

而区别于过往作品偏沉重的叙事表达方式，《乌蒙深处》以轻松治愈的轻喜剧风格，为新时代乡村题材创作开辟了全新路径，这一突破也成为了本次研讨会的核心议题。

就此，主创团队、权威专家及媒体代表各抒己见，从叙事创新、美学表达、价值传递三个维度展开了深入探讨，解读其创作逻辑。

扎根生活+实景叙事

“这部作品历经三年打磨，从小说创作到剧本转化，我们始终将贵州的人文之美、自然之美、和谐之美、发展之美贯穿全剧。”

本剧原著作者、编剧，贵州省文联主席、省作协主席欧阳黔森首先分享了剧本创作的核心思路，让大家对作品的根基有了清晰认知。

紧接着，本剧导演韩晓军补充道：“拍摄期间，我常和欧阳主席讨论剧情到凌晨一两点，我们始终提醒自己，这个事不能掉到地上，核心就是要让故事扎根生活肌理。”

他进一步解释了如何将剧本中的理念落地——剧中麻青蒿改造老宅做民宿、衮月亮带领绣娘们直播带货等情节，均源于贵州乡村的真实实践，没有“天降神兵”式的悬浮设定，更多是乡亲集资、本土探索的扎实奋斗场景。

基于如此扎实的创作基础，本剧主演秦俊杰也分享了自己的感悟：“刚拿到剧本时，我对乡村的印象还停留在十多年前，直到踏上贵州土地，才发现这里早已不是‘天无三日晴，地无三尺平’的旧模样。”

他表示，乡村的真实变化让他对角色有了更深层次的理解，“麻青蒿的回归不是逃避，而是看到了家乡的发展希望，这种真实的情感动机让角色更具说服力。”

而针对这样的创作呈现，《人民日报》文艺部主任袁新文给出了精准点评：“这部剧的‘深’，不仅在于场景深入到悬崖村这样的生活最基层，更在于挖掘了乡村振兴的深层意义和人的深刻变化，就像在生活中打了一口深井。”

再有，剧中对直播带货、智慧农业、乡村小喇叭等新业态的呈现，既富有时代感，又充满生活气息，这正是扎根生活后的生动表达，让观众真切看到了乡村的蓬勃生机。

美学革新+轻喜融合

扎根乡村真实肌理，《乌蒙深处》以影像化表达解锁美学逻辑，让自然人文之美真实可感。

本剧主演毛晓彤谈及拍摄感受时坦言：“山水的辽阔孕育了苗绣的灵魂，自然万物给予了像月亮一样的绣娘们创作的灵感。”

她分享道，乌蒙山区的壮美风光与苗绣的精巧技艺让她深受震撼，“定妆时穿上二十多斤的苗族盛装，真切感受到了祖祖辈辈的文化传承，也真正理解了‘苗绣是藏在深山里的高地’这句话的深意。”

毛晓彤的亲身感受也得到了专家的认可，中国文艺评论家协会原副主席张德祥高度肯定了该剧的美学追求：“每一个镜头都沾着绿意、带着露珠，民居镶嵌在山水之间，如诗如画。”

简言之，《乌蒙深处》用“美的眼光”看待乡村，成功摆脱了过去农村题材聚焦贫穷落后的刻板印象，而这正是通过实景拍摄呈现乌江百里画廊、鸭池河大桥等景致，与苗绣、民族服饰等文化元素相得益彰才实现的，构建起了自然与人文交融的独特美学体系。

《文艺报》编审、北京文艺评论家协会视听委员会副主任高小立则从更细腻的感官层面补充道：“剧集的感官呈现极为细腻，微距镜头捕捉苗绣针脚的精妙，让观众仿佛能触摸到织物纹理；苗族山歌、方言对话、针线穿梭声构筑的听觉图景，有效增强了观众的沉浸感。”

她还提到，酸汤鱼、折耳根等地方美食的呈现，更让乡村美学充满烟火气，变得可感可触，这与张德祥提到的自然人文之美形成了互补。

而在这些美的呈现中，轻喜剧风格的融入成为了点睛之笔。袁新文进一步补充点评道：“剧中加入的欢快幽默元素，实现了‘美与乐’的有机融合。”

具体说来，杜源老师饰演的角色堪称“戏眼”，其诙谐生动的表演让乡村振兴这一严肃主题变得更具感染力；此外，吴艾草养的小牛成为“网红”的情节，既增添了生活乐趣，也生动体现了人与动物的和谐互动，让这份乡村之美更添温度。

文化赋能+精神成长

美学表达的背后，则是作品更深层的价值传递，即文化赋能与精神成长的核心议题。中国传媒大学教授戴清说，《乌蒙深处》描绘了悬崖村的乡居烟火，更提供了以“我们村里年轻人”为主体、全员参加的乡村振兴答卷。剧中青蒿的回乡是对家乡的再发现、自我证明与成长；苗绣非遗背后，是吴奶奶和衮月亮老少两代传承人默契美好的心灵相知与守望。

对此，毛晓彤结合自己饰演的角色说道：“作为文艺工作者，我深感使命在肩，希望通过衮月亮这个角色，让更多观众了解苗绣、关注非遗——传统文化的美，需要用当代的方式去讲述、去传播。”她表示，剧中衮月亮带领绣娘们将指尖技艺转化为指尖经济的故事，正是文化赋能乡村振兴的生动写照。

中央文史研究馆馆员、著名文艺评论家仲呈祥对这一主题进行了深度阐释：“这部剧最值得肯定的地方，是践行了‘以文塑旅、以旅彰文’的科学发展观。”

他指出，苗绣作为非遗文化实现创造性转化，麻青蒿的民宿注入丰富文化内涵，两条主线交织展现了“文化滋养人、人推动发展”的良性循环，“这正是中国式现代化中物质文明与精神文明协调发展的生动体现。”

这种精神力量也传递到了观众心中，秦俊杰分享道：“乡村振兴从来不是一句口号，而是需要每个人脚踏实地、真抓实干。”

秦俊杰还透露，剧集播出后，许多返乡创业者留言称自己是“麻青蒿”，这让他倍感荣幸，“能通过作品在观众心中播下助力乡村振兴的信念，是演员的责任与荣光，也印证了作品精神价值的传递效果。”

带着这份对乡村的热爱与认可，杜源则以“贵州省文旅义务宣传员”的身份发出诚挚邀请：“贵州如今山清水秀、民风淳朴，既有美丽的自然风光，又有深厚的文化底蕴，欢迎全国人民到贵州做客，亲身感受乡村振兴的崭新面貌。”这既是对作品中乡村之美的延伸推介，也是对文化赋能乡村发展的实际呼应。

仲呈祥最终总结道：“《乌蒙深处》的成功，源于创作团队对文化责任的坚守、对艺术品质的执着追求。”他强调，这部作品充分证明，新时代乡村题材影视要实现突破，必须扎根生活、守正创新，既要展现乡村的物质变迁，更要传递强大的精神力量，才能真正实现“以文化人、培根铸魂”的使命。

《乌蒙深处》以轻松治愈的风格、扎实鲜活的叙事、鲜明独特的美学特色，为新时代乡村题材创作提供了宝贵经验。未来，乡村题材影视创作应继续紧跟时代步伐，深入挖掘本土文化资源，聚焦个体成长与时代变迁，用更具创新性的表达，讲好乡村振兴的中国故事。

【文/小树】