12月1日，杨紫、韩东君主演的古装传奇剧《家业》开始了网上维权，这部预定明年上线的S级大剧，刚刚释放了两支预告，就被某短剧来了一次“像素级复刻”，无论是妆造、剧情和台词，都跟预告片几乎1:1还原。此后《家业》官微及出品方华策先后下场声明，谴责抄袭呼吁原创，从而让“短剧抄袭”这个其实由来已久的现象，进入了公众视野。

图片来源：华策影视社交媒体

“抄袭是短国的通行证，原创是流量的墓志铭”

首先说，短剧的抄袭之风已经由来已久，除了抄剧名抄剧情抄大梗抄台词之外，就连妆造、海报也都奉行“长剧短剧一大抄”的原则，近两年来，光是S级巨制就有《国色芳华》《长月烬明》《折腰》等多部热门长剧，分别在海报设计、造型风格、名场面呈现等方面遭遇短剧“照搬式”模仿，所以说这一次电视剧《家业》所经历的这场“逐帧抄袭”事件原本就不是什么新闻，只不过是这一次“长剧开播尚无期，短剧抄完就上线”的现实让片方大为破防。

某短剧对就《家业》的 “逐帧抄袭”

一部长剧从剧本、立项、建组到开拍直至杀青，有可能会经历几年的时间，光是拍摄也得长达数月，而短剧则是众所周知的周期短变现快，最快情况下一部长达百集的短剧十天半个月就制作完毕，所以短剧如果靠抄袭长剧来维持产量与热度，以实现“弯道超车”的话，那么长剧是丝毫没有招架之力的。虽然有不少人都说，长剧和短剧分属不同的娱乐形态，各具不同的文化属性，占据不同的受众群体，但是从目前的现实情况来看，“剧不论长短，人无分老少”，“好看”才是硬道理，以内娱当下国产剧的产能和质量而论，长剧越来越“不好看”了，而短剧却越来越“好看”了，虽然对于长剧和短剧的“好看”，各有不同的标准，但是不得不说，短剧就是在野蛮生长的阶段，靠着不断地“采长补短”，才能以一个攻城略地猛进高歌的“掠食者”的姿态横空出世，不断地挤压长剧的生存空间。

“抄袭的短剧的通行证，原创是流量的墓志铭”，长剧可以是作品，但是短剧只能是产品，而且还是快消品。作品可以被流传，而产品只能被售卖——“降低成本，缩减周期，促进购买，提升价格”，这本就是最底层的产品售卖逻辑。按照这个逻辑来看，短剧抄长剧，抄小说，抄IP，抄人设，抄造型，抄物料……都是最正常不过的操作了，不这样做，这个销售链条就不可能形成闭环，实现盈利。而且要抄就必须赶快抄，多多抄，抄就抄S+，抄大爆款……除非出台有力的禁令，否则以资本市场疯狂逐利的本能，短剧务必把周遭的文化产品统统为我所用，挨个吃干抹净，从而将会形成一个畸形的互联网内容生态景观。

靠抄长剧活下去？短剧永远没出息！

异军突起的短剧，来自草根生猛的民间，一直被公众冠之以“LOW”、“狗血”、“低俗”等负面评价，被看做“不足为外人道”的个人恶趣味。但是自从近两年开始，短剧明显不一样了，题材更多元了，制作更精良了，表演也不仅仅停留在浮皮潦草的表面，开始有了一些对于角色真实境遇的细节刻画，和人物内心情感的深度表达，我们不得不承认一个事实：微短剧正成为越来越多人日常娱乐的主流选择。当市场对于短剧的需求越来越大的时候，“抄袭”、“借鉴”、“融梗”当然可以迫切地突破产能，提高产量，以更短的时间制作更多的内容投放市场，但是正是到了这个时候，一个发展得太快太热的行业，就会暴露更多先天性的问题。

比如——原创力。

对于国产剧而言，“原创力”是一直以来的短板，就连爆款长剧尚且都存在大量的剧情融梗台词照搬，因而对于短剧而言，抄袭更是绕不开的原罪。但是以目前短剧的发展势头和规模体量来看，短剧如果有从“快消品”变成“作品”的决心，那就必须从原创做起，没有捷径可走。

一个题材火了，大家就跟风，一个人设爆了，大家就照抄，正是因为如此，短剧市场才会像现在这样泥沙日下鱼龙混杂，“霸总”几千个，穿越上万次，耳光扇得不计其数，但是最终都会变成网民指尖之下迅速滑过的几帧画面而已。短剧已经到了必须要改变的时候，而这个改变只能从剧本做起。

《盛夏芬德拉》《家里家外》《冒姓琅琊》

从短剧市场，我们并非看不到好的剧本创作，今年3月上线的方言短剧《家里家外》以一种平实温情的笔触刻画了上世纪80年代一个普通川渝家庭的生活与变迁，以其鲜活的年代质感与地域特性，让一直“悬浮”的短剧有了一种难得的“落地感”；此外暑期档爆火的《盛夏芬德拉》就是又一部不同于传统意义上的“短剧”的短剧，某种意义上说，这部剧之所以成功，是因为在剧作上不追求迅速的反转，突发的打脸，而是不疾不徐地讲述两个人的情感世界如何慢慢构建的过程，观众之所以对这部剧的评价很高，恰恰是因为这部剧带有某些“长剧”的质感；而前一阵曾经问鼎红果短剧排行榜榜首的《冒姓琅琊》更是凭借其厚重的历史感让无数之前不曾染指短剧的受众开启了追剧之旅，更是第一次以短剧这种形式，完成了对历史时空的想象，以及对朝代兴衰的感叹。

虽然原创土壤异常贫瘠，但是短剧依然有可能讲一个好故事，而目前，不光是网友需要一个好故事，这个行业，更加需要一个好故事。