2025年11月19日刊| 总第4155期

十一月过半，影视行业也即将迎来对2025年的全面复盘。

回顾这一年的影视剧，会发现一个有趣的现象：从年初的《国色芳华》到五月的《藏海传》，从暑期档的《生万物》再到九月的《许我耀眼》，四大平台的爆款剧集无一例外由头部演员担纲。

与此同时，部分剧组屡传停拍、更有媒体称约七成演员“接戏难”、网友则热衷于拉表统计演员的“抠脚”天数……新人演员出头难，基层演员处境难，已成为有目共睹的现实。“影视寒冬”这一曾经带有调侃意味的说法，似乎也正逐渐成为某种行业常态。

寒潮来临时，最先感知到凛冽的，往往是冰面之下那些不被看见的演员。对他们而言，机会稀缺、出头艰难，仅靠片酬往往连基本温饱都难以保障，更遑论艺术追求与职业理想。

在这样的背景下，心怀梦想却处境艰难的青年演员应该何去何从？而在影视产业链中作用愈发重要的平台，又应如何履行其行业责任、推动良性发展？

近日，虎鲸文娱集团宣布推出青年演艺人才培养计划——“虎鲸超越班”，长期招聘全职艺人，系统化培养可横跨戏剧、影视、音乐等领域的多栖青年演艺人才。

“全职艺人”“稳定收入保障”“无差别招募”等关键词，都昭示着这是一次打破常规的长期人才生态探索。

除了对青年演员的帮扶外，这一步人才举措还切中了内娱的哪些“刚需”？其背后又蕴含着怎样的行业期待与未来愿景？在越来越注重即时回报的当下，虎鲸文娱又为何要加码一项难以短期盈利的战略性投入？

在该计划发布前，《影视独舌》分别对话了业务负责人张帆及两位学员演员高茂桐、尹文萱，试图找到这些问题的答案。

当演员有了“全职offer”

一名初出茅庐的青年演员，最迫切需要解决的问题是什么？对于高茂桐而言，是“不被看见”和“经济压力”。

2023年夏天，高茂桐从北京电影学院毕业。尽管拥有偶像经历和较好的表演基础，毕业第一年，他依然踏上了一段充满不确定性的求职之路。试戏机会很多，但有下文的却很少：“有时候一天能试三四个，但大部分都是石沉大海。”

虎鲸文娱青年演员高茂桐

伴随演员资料一同石沉大海的，还有他作为演员的信心。“……看不到机会，我们都很难被导演和制片人看到，又怎么可能被观众们看到呢？”

而更残酷的是，高茂桐的处境在同行中已算稍好，他至少能获得试戏的入场券。而他身边那些曾经并肩的同学，毕业仅一年，有人选择回到老家，有人则已默默转行。

目前仍是北京电影学院在校生的尹文萱对此颇有同感，“身边很多同学也有经纪公司，经常说没有试戏的机会，试了也是永远没有声音。”而她自己，就像许多因缺乏经验而得不到工作机会的大学生一样，新人演员仅凭流程化、走过场式的试戏片段，同样很难赢得剧组的真正认可。

虎鲸文娱青年演员尹文萱

这样的经历带来的不仅是失败，更是一种“不知为何失败”的茫然。每一次试戏无果后，没有人脉资源、也缺乏行业指引的年轻演员，收到的反馈往往模糊而笼统——“不太合适”“感觉不对”……在一次次的循环中，他们很难不陷入对职业前景的迷茫。

“虎鲸超越班”的设立，正是基于对这类行业困境的洞察。在采访中，业务负责人张帆将青年演员的困境概括为“三少一难”：机会少、指导少、系统性支持少，出头难。他提到，“同样一个角色，过去可能只有两三位演员备选，而现在，是二十个年龄相仿的演员竞争一个角色。”

在张帆对“虎鲸超越班”的介绍中，最令人印象深刻的，也正是该计划对新人——尤其是那些没有背景、缺乏经验、也无人“托举”的年轻人的友好度。

首先，是坚持“无差别招募”的开放原则——不设专业、背景等门槛，向所有有潜力、有热情的青年人才敞开大门。

其次，是从三个层面为学员提供切实支持：

第一，提供“全职化”的稳定发展平台。对于通过选拔的学员，虎鲸文娱将发放一份演员“offer”，这意味着按月发放的稳定收入。如此一来，许多怀揣梦想的新人演员便免除了基本生活的“后顾之忧”。

演员进组拍戏，行业中有一个概念叫“填档”，指演员为填补主要项目之间的空档而接拍的一些次要剧作。这背后隐含的信息是，他们不能、也不敢让自己停下来。

而对“虎鲸超越班”的“全职艺人”而言，这个问题迎刃而解。

高茂桐在社交平台上的分享

第二，全娱乐场景覆盖，即依托虎鲸文娱的线上线下资源，演员在不进组时也可参与其他形式的训练和演出。安排更为灵活，演员也因此更有条件潜心打磨演技。

第三，打通“内部推荐+生态联动”的上升通道。作为行业头部娱乐集团，虎鲸文娱丰富的自有项目形成了稳定的演员需求。而在虎鲸参与出品的影视作品中，集团将优先选用经过系统训练、配合度高、可塑性强的虎鲸超越班学员作为主演或核心班底。

这种资源优势不仅能快速为项目匹配演员，更能打破新人演员向上沟通的壁垒，帮助他们与导演、制片人等决策层建立直接联系。

采访中，高茂桐和尹文萱就都提到，进入虎鲸文娱后，无论是日常的培训、讲座，还是工作面试，他们获得了更多与导演、制片人面对面深入交流的机会，从而能够更为高效地了解市场需求，收获明确反馈。

培养演员而不是“造星”

在谈及“虎鲸超越班”的成立初衷时，业务负责人张帆说，“虎鲸超越班”的首要目标不是“造星”，而是让认真演戏的人不再被埋没，通过提供稳定收入与定制化培养路径，为青年演员铺设一条清晰的职业化的发展通道。

这当然不是一件容易的事。例如，“全娱乐场景”的实现，依托的是虎鲸文娱线上线下一体化娱乐业态的成熟支撑；而“打通上升通道”，则考验平台对影视、戏剧、音乐等多维度资源的深度整合能力。“虎鲸超越班”这一看似轻巧的落子，背后实则是深厚底气与战略决心。

这种底气与决心，在两位学员演员的亲身经历中得到了印证。

在加入虎鲸文娱后，高茂桐接触到了他口中“此前不敢想象的机会”——电视剧《翘楚》的试戏邀约。

高茂桐在《翘楚》中的角色造型

这是一部由优酷出品的古装权谋剧，在筹备之初，得益于集团内部的信息协同机制，经纪人能够迅速获取项目筹备进展，并根据角色需求精准匹配艺人。基于高茂桐的外形条件、气质类型与表演潜力，经纪人认为他非常适合剧中的“邓弈”一角，于是推荐他参与试镜。

进入试戏环节后，高茂桐可以直接面向导演、制片人阐述角色理解、展示表演。确定出演《翘楚》后，虎鲸文娱更为演员提供从表演指导到人物培训的全程辅助。这样的系统性支持，是高茂桐此前从未有过的体验。

尹文萱在参演《此处通往繁星》的过程中，感受到的则是“整个公司拧成一股劲儿”的工作氛围。进组初期，她曾因自身状态与导演对角色的预期存在差距而感到焦虑。然而，从表演指导老师到项目制片人，都主动与她共同剖析人物、调整表演方式，帮助她逐步贴近角色。这极大地增强了她的表演信心。

《此处通往繁星》杀青照

在采访中，张帆表示，挑选演员的核心标准是“适配”。此外，公司会帮助学员建立对表演的信心，释放自己的能量，展现独特的个人特质。他将这个过程形容为“培养一批（表演上的）特种兵”，经过系统培训后，符合标准的学员“随时准备着，有适配的角色就可以上”。

而如果把“虎鲸超越班”置于虎鲸文娱整体的人才战略中审视，则可以看出它并非孤立存在，而是与“春苗编剧计划”“海纳国际青年导演发展计划”协同联动，共同构成一个立体化、系统化的人才矩阵。

“春苗编剧计划”作为虎鲸文娱发起的国内首个集“发掘、培养、合作”于一体的全链路编剧成长平台，已培养27位新锐编剧；“海纳国际青年导演发展计划”则旨在为海外归国青年导演提供本土发展通道，助力其成长为兼具国际视野与本土表达力的影像作者，目前已吸引67位导演加入。

再加上如今的“虎鲸超越班”，虎鲸文娱初步完成了从内容源头到舞台呈现的“编导演”人才体系布局。这一体系不仅持续为行业输送新鲜血液，更在内部推动项目的高效协同。

因此，尽管演艺新人培养难以在短期内实现高回报，但从战略层面看，这却是虎鲸文娱人才战略必须要走出的一步，也是其内容生态中不可或缺的关键一环。

从“春苗”到“海纳”，再到如今的“虎超”，通过系列人才计划的逐步推进与人才拼图的不断完善，虎鲸文娱正在真正实现：“好本子有人写，好导演有人跟，好角色有人演”。依托这一良性循环的内容生态，虎鲸文娱也正逐步实现从单一项目运作，向“育人才、造生态、树品牌”的战略阶段升级。

在下一个周期到来之前

采访中，张帆有一个观点令人印象深刻：“虎鲸超越班是在提前储备适应下一个周期的影视行业人才”。

这句话点明了一项行业共识——无论从业者还是观众，都已感受到影视行业生态更迭的紧迫性。随之而来的，是一系列关键问题：我们究竟在期待一个怎样的未来？下一个文娱行业生态周期又将呈现何种面貌？

从“虎鲸超越班”的理念与实践路径中，我们或可窥见其轮廓。

在对学员的培养过程中，“虎鲸超越班”注重四项核心标准——

一是扎实的表演基本功，能胜任不同类型角色的塑造；

二是高度的职业素养与团队意识，要尊重创作、懂得协作，真正以“演员”为职业，而非仅追求曝光；

四是跨场景的多栖发展能力，既能演好影视剧中的真实人物，也能驾驭戏剧舞台的情感张力，实现戏、剧、综、音等多维贯通。

这四条标准，共同勾勒出一名“全职艺人”的清晰画像——专业、稳定、可协作、多栖发展。其最终指向的，是演员作为内容创作核心环节的“职业属性”，而非转瞬即逝的“明星光环”。

尹文萱在社交平台上的分享

从产业上游来看，“明星中心制”对于制作方是把双刃剑。“明星”这一身份所占据的巨大话语权与过量资源，势必对行业发展有着潜移默化的影响；而从受众的角度看，无论是二创解构的热潮，还是影视作品口碑与热度的强关联，无不昭示着观众审美的革新与对优质内容的呼唤。

“寒冬”之中，也正孕育着破土的新芽。尽管下一个生态周期仍未完全显现，但毫无疑问，那将是一个更注重专业能力与回归内容本身的时代。“虎鲸超越班”的人才输出目标，瞄准的正是这一未来图景。

从这个角度看，“虎鲸超越班”既是一次面向未来的探索，也是一次行业初心的回响。它不仅旨在通过系统化、生态化的人才培养模式，为行业注入新鲜血液，更传递出一种回归内容、尊重专业、重塑信任的行业价值主张。

在今年九月份的金熊猫论坛上，导演郭靖宇曾有一句掷地有声的发言：“年轻人在哪里，行业的未来就在哪里。”

从“春苗”到“海纳”，再到如今的“虎超”，虎鲸文娱让外界看到了平台对主动塑造行业未来的勇气与行动。

至于这样的探索能否在行业的下一个春天开花结果，我们不妨将答案交给时间，静候市场与观众的共同检验。

【文/王盼】